文化放送「上地由真のワンダーユーマン」（月曜午後9時30分）でパーソナリティ―の上地由真と映画ソムリエの東紗友美さん、映画評論家の荒木久文さんの3人が2月のおすすめ映画を紹介して見どころを解説した。 同番組では毎週テーマを設け“由真的”テイストで進行。毎月第1週目は「今月のシネマログ」と題し、その月に公開される話題の映画作品を上地由真と映画の専門家2人が紹介する。今回は2月5日の放送で「Firebrd ファイアバード」「梟－フクロウ－」「ジャンヌ・デュ・バリー 国王最期の愛人」が紹介された。

上地　　　　上地由真のワンダーユーマン！今週もよろしくお願いします。 今日は月に一度の映画をフューチャーする回、題して「今月のシネマログ」。 映画ソムリエの「さゆみん」こと東紗友美さん、そして映画評論家の荒木久文さんとお届けしていきます。
よろしくお願いします！２月公開の映画の中から、私、上地由真とさゆみん、そして荒木さんの三人が「これはおすすめ！」と思った作品をご紹介していきます。まずはさゆみんからお願いします。

東　　　　　私がご紹介するのは２月９日から公開の『Ｆｉｒｅｂｉｒｄ ファイアバード』です。とある無名の俳優さんの実話に基づいたラブストーリーです。
この映画の舞台は１９７０年代後半ソ連占領下のエストニアです。主人公・役者を夢見る若き二等兵セルゲイは、間もなく兵役を終えようとしていました。ある日、セルゲイと同じ基地にパイロット将校のロマンという男性が配属されます。写真という共通の趣味を持つ２人はすぐに惹かれ合い恋に落ちるのですが、当時のソ連では同性愛は法的に固く禁じられており発覚すれば厳しく処罰されていました。
一方、同僚のルイーザという女性将校もロマンに恋心を抱いていたのです。そんな中、セルゲイとロマンの関係を疑うＫＧＢの大佐が身辺調査に乗り出します。男性同士の恋愛というだけで当時は犯罪で捕まってしまうからです。２人はどうなるのでしょうか・・・というお話なんですけども、最初にこのメインビジュアルを見た時に、きれいな海沿いで男性同士で抱き合っているビジュアルだったので『君の名前で僕を呼んで』『シチリア・サマー』とかそういうものを彷彿とさせる作品だと思ったんですけど、いい意味で裏切られました。もっともっと骨太な歴史が絡んだ作品になっていました。
前半がエストニア、後半がモスクワ、と舞台が前半後半でちょっと変わってくるんですけど、異なる質の展開をしてくれます。前半は惹かれ合う男性同士の恋の描写として進んでいきます。で、吊り橋効果みたいな言葉を使っちゃうのは嫌なんですけど、絶対にばれたら捕まってしまう、逮捕されてしまう可能性がある世界観で恋に落ちるっていうところ、そこでの緊張のバランスがすごく、もう本当にドキドキしながら前半シーンは見せていただきました。でも同時に主人公の２人も美しくきれいな方なので本当に心が吸い寄せられるように緊張しながら見ていました。後半なんですけど、ここが普通の男性同士の恋愛映画とちょっと違うなというところは、このルイーザっていう女性が関わってくるところなんですけど、三角関係っていう言葉を使いたくないくらい、２人の人生にめちゃくちゃ絡み合ってしまうんですよ、そんな中、この３人の人生が絡み合っていく様子がすごかったなと思って。非常に見ごたえのある人間ドラマとしても拝見させていただきました。 おふたり、いかがでしたか？由真さんどうでした？

上地　　　　さゆみんの言っている通り、本当にばれてはいけない、知られちゃだめな環境中で、そもそも知られたら愛し合っているだけなのに、知られちゃだめだっていうのもおかしいんだけど、でもこっちも本当に、大丈夫かな？っていうドキドキと切なさ…切ない、うわ～、なんとかしてあげて！みたいな、純粋な愛に胸動かされましたね。

東　　　　　自然に惹かれ合っていく様子みたいなのが、本当に純度高いんですよね。

上地　　　　美しかったです。

東　　　　　いや～、ありがとうございます。荒木さん、どうです？

荒木　　　　まあ美しかったというふうにね、たぶんみんな、女の人は言うと思うんですけども、非常にイケメンの２人？みたいな…だからね。

東　　　　　かっこいいんだよ、これが！

上地　　　　本当に！

荒木　　　　はい。今ね、おっしゃった通り、その極限下の同性愛、つまり軍隊だとかで、一番やっちゃいけない同性愛の恋愛ということで、ある意味、命にかかわる恋ですよね。

上地　　　　命がけですよね。

荒木　　　　そうですよね。２人が貫いたっていうところに関しては、すごいなって思いますよね。あとまあ基本的にはですね、同性愛テーマの作品は多いんですけど、東さんが言うように、この主人公は他の男の人も好きにならずにずっとこの人だけ、そういった中で愛を貫いたっていうことの一途さっていうかね、純粋さみたいなのは感じましたね。

東　　　　　うんうん、なるほど～。そしてなんかやっぱり、今お話をしていて思ったんですけど、こういった映画が今作られる意義みたいなものについて、荒木さん、どう思います？やっぱり今、ロシアが２０２３年１２月にＬＧＢＴの活動をするだけでも過激派と認定したぐらいじゃないですか？こういう時代にこの作品が作られるっていうことはすごく意味があるんじゃないかなと思うんですよ。５０年も前から進んでいないというか。

荒木　　　　そうですね。５０年も前っていっても、やっぱりこういった同性婚を認めるというかね、そういうものが、ＬＧＢＴ関係の意識が高くなってきたのは２０００年代入ってからですからね。そうはいっても、同性愛と同性間性交渉というものを未だ禁じている国っていうのはあるわけですよ。例えばアフリカは３０か国以上あるんですね。犯罪として規定するのね。ウガンダなんかは同性愛者と明らかになった時点で摘発されて、最高は死刑です。同性愛者であること自体でね。

上地　　　　うそ…。

東　　　　　ちょっと信じられないわ。

荒木　　　　それからクウェートやオマーンなんかでも同様ですね。面白いのはですね、男性同士の同性愛は行為は違法だけど、女性同士は合法っていうのが結構あるんですよ。

東　　　　　えっ？

上地　　　　それはなんの違い？

荒木　　　　どういう違いかはちょっとわからないですけど。

東　　　　　例えばどういう国が？

荒木　　　　ジャマイカとか、結構数あるんですよ、調べてみると…。 　他にも同性愛自体は認めているというか、合法ですけども、同性愛を公に表現することを罰する法律がある国も多いですね。

東　　　　　誰かを愛して愛されるって、基本的な人権だと思うんですけど、まあそうなんですね。

荒木　　　　そうはいってもね、パートナーシップなど同性カップルの権利を保証する制度を持っている国は全体の２２パーセント。他８０パーセント弱は・・・これを多いとみるか、少ないとみるかはあれですけど。まあとにかくそういう意味で極限化の同性愛の恋愛っていう映画で違っている意味を持っているというところでしたよね。

東　　　　　本当に骨太な作品で自分の中でもいろんな部分がどう考えていくとか、揺さぶられる作品だと思うので、ぜひ皆さん、劇場で観てほしいです。 私がご紹介したのは２月９日から公開の『Ｆｉｒｅｂｉｒｄ ファイアバード』でした。

上地　　　　続いては、映画評論家・荒木さんのおすすめ作品です。

荒木　　　　はい。私がご紹介するのは、２月９日公開の韓国映画『梟－フクロウ－』という作品です。鳥の梟ですね。
時は１７世紀というから１６００年代。日本だと江戸時代の頭あたりですね。舞台は日本ではなく朝鮮半島です。その頃の朝鮮半島は李氏という一族が統一して王位を継承していたので、昔、李氏朝鮮といいましたよね。いわゆる朝鮮王国が支配していた時代です。 この映画の主人公は目が見えない盲目の人なんですね。いわゆる盲人です。名前をギョンスという青年ですね。彼は天才的といっていい、針のお医者さん、鍼灸師ですよね。医師です、今でいうところの。この人、目が見えないのに人の体のツボを熟知していて、針を自由に刺して病気の症状を改善したりするのですが、その技は天才というしかないんですね。彼はたった１人の病気の弟を救うために誰にも言えない秘密を抱えながら、当時の朝鮮の王様が住むお城の王様付きのお医者さんのアシスタントとして働いているんですね。そんなある日、ギョンスは王の子、つまり皇太子、王の後継者、この人が死ぬところを目撃してしまうんですね。恐るべき真実に直面することになるんですけども、追われる身となったギョンスは、日が昇るまでに解決しないといけないという時間の中で謎を暴くために闇の中を駆け回る・・・という内容なんですね。 これ私、後悔しました。この作品を選んだんですけども、何を言ってもネタバレになってしまう。

東　　　　　あはははは！

上地　　　　たしかに～。（笑）

荒木　　　　しゃべることがほぼないんですよ。

東　　　　　ひとつ言えること、面白い！っていうこと。

荒木　　　　そう。だいたい、今　ラジオを聞いている皆さんもね、私の説明がおかしいって思いましたよね？ 「王の後継者が死ぬところを目撃してしまった」と言いましたよね。何を言っているんだ、目の見えない人がなんでそれを目撃するの？おかしいじゃねえか？普通。 そう思いますよね。だからね、その辺がね、ちょっと説明するのに困っちゃうんですよね～。ネタバレになっちゃうので。だからね、おふたりとも感想を言うのも大変だと思うのですが、まあとりあえず、感想を…。

上地　　　　いや～、とにかく私はイライラしましたね、観ていて。ああなんでこんな、もうイライラする～！って思ったし、もう一瞬も気を抜けない展開、一緒に暗闇の中で耳を澄ましているような、そんな感じでした。とにかくイライラしました。（笑）

東　　　　　ね～！でも私、久しぶりにこれはスクリーンで観たいと思った。観るべき映画だと思いました。やっぱりほとんどのシーンが真っ暗闇なので、同じ空間で見るとより体感できるというか自分も気付くものが多そうだなって観たので、本当に暗い空間で観るのにぴったりな作品だと思いましたし、鍼灸師さんが主人公というだけあって自分のヒヤヒヤのツボを刺されているような感じで、どんどん体の血行が良くなっていう感じが、熱くなってきちゃってよくなってくる感じがしたんですけども（笑）新鮮だったなって思ったのが、やっぱり定期的に盲目の人×サスペンスはあるんですよ。古今東西あるじゃないですか。あのオードリー・ヘップバーンの『暗くなるまで待って』ですとか、最近だと吉岡里帆さんの『見えない目撃者』だとか。サスペンスと盲人を組み合わせたものってあるけども…もう言いますよ。まだ残ってたんかい、この見せ方！って。まだできるのか、これで！って。

荒木　　　　由真さんもね、おっしゃったけど、なんか感想といってもね、あまり言えないから周りを撫でまわすような、ね。ラジオ聞いている人も、何を言っているんだ？と思ったでしょうし。その盲人設定というのはいろんなメリット、デメリットがあるんですよね。まあさっき言った『暗くなるまで待って』もありましたし、『ドント・ブリーズ』もありましたよね。これも目が見えないというメリットとデメリットを上手く絡めているんですよね。まあ今回、それともちょっと違う発想なんですよね。

東　　　　　だから、これがまだあるの？！っていう驚きに満ちた感覚がありましたね。 荒木　　　　ちょっと話題が逸れるんですけど、この作品はですね、発端は１７世紀の朝鮮王朝の古い書物に皇太子が死んだことについて、こう書いてあったんですね。「朝鮮に戻った王の子供はほどなくして病気にかかり、彼の全身は黒く変色して耳や口など７つの穴から血を流して死んでしまった」と。

東　　　　　そこは実際にあったということですよね？

荒木　　　　うん。それが記録されていたのをこの監督、スタッフは見て、そこからこの物語を発想したという。しかもそこにさっき言った目の見えないというところをかませたというので、非常に面白いですよね。

東　　　　　イマジネーションがすばらしいですよね。

荒木　　　　ね～。で、さっき由真さんが言ったように、息が浅くなるくらい緊張して二転三転。スピード感もありましたよね。

上地　　　　ありました、ありました。

荒木　　　　視覚的な演出もすばらしいし。夜のシーンが多いですよね。

東　　　　　そうですね。ほとんど夜かな？夜ですね。

荒木　　　　そういう意味でね、スピードもあってハラハラし通しの映画なんですけど、ほとんど何も言えないので。（笑）

上地・東　　（笑）

荒木　　　　何を言っているんだ？って、不親切な紹介で全くわからない！っていうリスナーの声が聞こえてきそうなんですけどね。

上地　　　　まあ、とにかく観てほしい。

荒木　　　　そう。最後にね、ちょっとヒント出しましょうね。

上地・東　　おっ！

荒木　　　　それはこの作品のタイトルとなっている『梟－フクロウ－』英語で言うと「Ｔｈｅ ｏｗｌ」となっていますけど、日本語で「フクロウ」ですね。さっき言ったように鳥のフクロウですね。

東　　　　　あ～！なるほど～！ 荒木　　　　とにかく、あの～…『梟－フクロウ－』というタイトルがこの映画の大きな鍵になっていますので。まあ、あんまり考えちゃうとね、頭のいい人は思いついちゃうかもしれないので、とにかく我々の今日言ったことは全部忘れて。

上地　　　　あはははは！

東　　　　　ただただ楽しんでほしい！ 荒木　　　　何のために放送しているんだか（笑）ということなので、話を忘れて観てもらうのが一番かもしれません。はい、紹介したのは２月９日公開の『梟－フクロウ－』という作品でした。